Veranstaltungen

Auf eine musikalische Reise quer durch Europa und über dessen Grenzen hinaus begibt sich das Weltmusik Ensemble "Orchestra Grandessa".
Ein breites Musikspektrum und eine erlesene Auswahl an Werken traditioneller und zeitgenössischer Kompositionen stehen für das Quintett um den Gitarristen und Komponisten Henry Wolf.
Weltmusik pur, bei der Gitarre, Violine, Akkordeon, Clarinette, Kontrabass und Percussion zu einer homogenen Einheit verschmelzen und einen einzigartigen Sound entstehen lassen: unplugged, rein akustisch, stilecht!
Das Repertoire von Grandessa reicht von altem Jazz über Gypsy-Swing á la Django Reinhardt, von südosteuropäischer Folkore bis Klezmermusik, von Valse Musette und Tango bis hin zu Chanson und internationaler Salonmusik, gespielt mit großer Sensibilität, vornehmer Zurückhaltung und beachtlicher Virtuosität. Erweitert wird das Programm mit eigenen Kompositionen, die sich bei den genannten Stilen bedienen, und diese kräftig durchmischen. Kennzeichnend für Grandessa sind absolut eigenständige und sehr persönliche Interpretationen von Musikstücken, herrliche Improvisationen und eine originelle Auswahl an Musiktiteln.
Grandessas Musik ist leidenschaftlich und sentimental, herzerweichend und mitreissend. Schließt man die Augen, wähnt man sich auf einer Hochzeit im Shtetl, in einer Bar auf dem Montmartre oder in einem Wiener Caféhaus.

Jettes Repertoire wechselt zwischen eigenen und fremden Songs, die vorsichtig rockig oder dramatisch poppig sind. Sie kombiniert ihr Gitarrenspiel auf ihrer glitzernden Jackson oder ihrer Stereogitarre von Takamine mit ihrem Gesang und theatralisch-melancholischen, oft zynischen sowie frech-verspielten Texten, die an Künstler*innen wie Faber und Lary erinnern.

Jette kommt gebürtig aus dem hohen Norden, lebt aber seit 16 Jahren in München. Im Schlachthofviertel, in der Isarvorstadt fühlt sie sich wohl. Das Klischee, München sei posh, „Schickeria“ eben, wird in der Nähe vom Bahnwärter Thiel noch nicht erfüllt und deshalb bewegt sich Jette gern in einem 3-Kilometer-Radius um die eigene Achse. In der alternativen Szene, zwischen Kunst und Kultur, fühlt sich Jette wie ein Fisch im Wasser. Genau dort flüchtet sie auch hin, wenn sie die Stadt verlässt – an ein Gewässer. An der Ostsee geboren, die Ferien als Kind immer auf dem Boot verbracht, fehlt ihr das Meer schmerzlich. Mit viel Glück sieht man Jette am Flaucher mit ihrer Flosse auf dem nassen Stein klatschen und nach Luft japsen. Gebt ihr Wasser! Oder eine Bühne …

Mit 19 Jahren ist Jette nach England gezogen und hat dort in einem Jazzclub gearbeitet und ihr Genre geformt: Irish Folk, American Folk, melodischer Pop, Indie-Pop, gern mit bluesigen und shuffeligen Zügen. Amy Winhouse, Beth Heart, Jewel, Foy Vance begleiten Jette schon ein Leben lang.

Seit Mai 2015 singt der in Südbaden lebende Liedermacher „WOGER“, alias Wolfgang Gerbig seine eigenen Songs auf der Bühne. Über 300 Konzerte in Kneipen, in Sälen, auf Demos, auf Straßenfesten, in Cafes, in Kirchen und auf Festivals hat er seitdem bundesweit gespielt. Er stand bereits mit namhaften Kollegen wie Jan Degenhardt, Manfred Maurenbrecher, Pippo Pollina, Lydie Auvray und vielen anderen gemeinsam auf der Bühne.

"Leben leben dürfen" heißt sein neues aktuelles Programm. Neue Lieder, die mit den Zeiten gehen. Ob die immer stärker werdende Pluralisierung in der Gesellschaft, die kritisch zu sehende Migrationspolitik, der stets zunehmende Rechtsextremismus/-populismus, die Situationen in Kriegsgebieten z.B. aktuell in der Ukraine oder in Israel, die soziale Spaltung und vor allem die Umweltpolitik, die den Klimawandel nicht rigoros genug bekämpft, sind Themen in seinen Liedern. Aber nicht nur politische Texte, auch autobiographische Lieder - z.B. über die Kindheit im Ruhrgebiet oder über seine Eindrücke in der südbadischen Stadt Staufen sind in seinem Programm enthalten.

WOGER will mit seinen Liedern Menschen hauptsächlich emotional ansprechen. Er bezeichnet sich selbst als Multiinstrumentalist und spielt auf der Bühne neben der Gitarre auch Klavier, elektronische Percussion, Bluesharp und singt seinen eigenen Chor. Musikalisch abwechslungsreich zwischen traditionellen Liedermacherklängen aber auch jazzigen, folkloristischen und poporientierten Stilrichtungen ist für jeden etwas dabei.

WOGER wuchs mit SängerInnen wie Reinhard Mey, Hannes Wader, F.J.Degenhardt, Hermann VanVeen, George Brassens, Christy Moore oder Joan Baez auf, die seine eigenen Lieder stark geprägt haben. Aber seine Songs sind eben doch eigene Lieder, die etwas Besonderes ausdrücken. 2 CD´s hat er veröffentlicht. Sein Konzert verspricht einen unvergesslichen Abend mit „Liedern zum mitsingen, mitmachen, nachdenken und schmunzeln“ (Badische Zeitung).

Pressefoto von Helmut Thimm
 

Matching Ties Duo: Die zwei führenden Folk-Musiker der europäischen Szene mit den zusammenpassenden Krawatten Paul Stowe (USA) und Trevor Morriss (GB) spielen eine vielfältige und einzigartige Mischung aus irischem, englischem und schottischem Folk mit einer Prise Bluegrass und Blues auf traditionellen Saiteninstrumenten wie Gitarren, Mandolinen und Banjo sowie Mundharmonikas und Bodhrán (irischer Trommel). Sie sind nicht nur gekonnte Stilisten auf einer Vielzahl von akustischen Instrumenten, sondern auch begnadete Sänger und Entertainer. Seit 1986 mit fast 4000 Konzerte international unterwegs. In 2026 feiert Matching Ties 40-jähriges Jubiläum. Das sind über 3000 internationale Konzerte die Paul und Trevor als Duo und in ihre verschiedenen Besetzungen gegeben haben. In München sind sie in jede erdenkliche Bühne und Festival aufgetreten. Dies wird das Abschiedskonzert für München von Engländer Trevor Morriss der Ende 2026 bei Matching Ties aufhört. Letzte Chance Duo Paul und Trevor in München zusammen zu erleben.
 

Rosena Horan Sängerin, Gitarristin und Pianistin aus Dublin unterhält seit über 35 Jahren ihr Publikum in ganz Europa. Sie ist bekannt für ihre hervorragende Stimme und gefühlvolle Kommunikation mit ihrem Publikum. Beeinflusst von allen großen irischen, britischen und amerikanischen Folksängerinnen hat man ihre Stimme mit Künstlerinnen wie Loreena McKennitt, Maddie Prior, June Tabor, Maura O’Connell, Joan Baez oder Joni Mitchell verglichen. Sie fühlt sich sowohl im traditionellen irischen Gesang, insbesondere das acapella „Sean-Nos“ Gesang, als auch in der modernen Folk Stilrichtung zuhause. Als Songwriterin hat sie schon verschiedene Preise mit ihren Songs gewonnen. Den Anfang machte sie zu Beginn der 80er Jahre in den Folkclubs von Dublin. In der Zeit hatte sie Fernsehauftritte mit der Band „The Other Scythe“. Tourneen folgten in Deutschland, Portugal, Großbritannien, Dänemark, der Tschechischen Republik und Frankreich. Sie zog 1986 nach Paris, wo sie mit bekannten irischen Bands wie „Taxi Mauve“, „Dirty Linen“ und im Duo „Shiansu“ mit der Harfenistin Katrien Delavier in ganz Frankreich auftrat. Mit der irischen Folklore Produktion „Celtic Ramble“ – eine Mischung aus Erzählungen der Legenden, Musik und Tanz Irlands für Erwachsene und Kinder - tourte sie durch Frankreich. Ihre CD „Belle of Bellville“ hat viele positive Kritiken bei der Presse geerntet.

"Zwei Künstler mit Leidenschaft für die Weltmusik, die keine
Grenzen kennt“ (SZ)
Das Duo verbindet Generationen und musikalische Welten in einer einzigartigen Performance, die klassische Virtuosität und moderne Klangwelten vereint; ein Programm, das sowohl traditionelle als auch zeitgenössische Musikliebhaber begeistert.

Mit ihren mehrfach ausgezeichneten Karrieren bieten Wolfgang Netzer und Manuel Schubert einen einzigartigen Auftritt. Sie verschmelzen gekonnt Elemente verschiedener Kulturen, durchdrungen von Jazz und Klassik Klängen, zu einer leuchtenden Einheit. Ein Konzert, das lange in Erinnerung bleibt.

Wolfgang Netzer hat sich als Komponist internationale Anerkennung erworben. Seine Arbeiten an mehr als 80 Soundtracks zu Fernseh- und Filmdokumentationen, darunter die Titelmusik zu Michael Moore's FAHRENHEIT 9/11 sowie die Filmmusik zu der international prämierten Kinodokumentation „ JANE'S JOURNEY“ prägen, neben seinen
unzähligen Live Auftritten, Projekten und Performances, sein
kompositorisches Schaffen. (www.wolfgangnetzer.de)

Manuel Schubert, der sich schon 2014, im Alter von 12 Jahren den ersten Preis beim Bundeswettbewerb „ Jugend musiziert“ (Kategorie Pop -
E-Gitarre) erspielt hat, ist nun bravouröser Absolvent im Hauptfach Gitarre an der Münchener Hochschule für Musik. Gefeierte Konzerte u.a. mit dem „Universal Korean Ensemble“ und als Solist. Mit seiner großen
Einfühlsamkeit und Leichtigkeit, der Fähigkeit, sich spontan auf Neues
einlassen zu können, verzaubert er das Publikum.

Zum Repertoire von Delta X ein Auszug einer Kritik
"Für den Spannungsbogen hat Netzer ein untrügliches Gespür....wer sich in dem hohen Maße intensiv mit einer Instrumentengattung (hier Zupfinstrumente) befasst, eignet sich mit der Zeit eine Gewandtheit an, die es
erlaubt, jedes neue Instrument schnell beherrschen zu können und seine
musikalische "Bestimmung" zu verstehen...es ist eine Weltmusik, die keine Grenzen kennt und zusammenführt, was auf den ersten Blick vielleicht unvereinbar schien. Das funktioniert nur deshalb, weil Wolfgang Netzer und Manuel Schubert nicht auf stilistische Reinheit pochen und vielmehr die spieltechnischen Möglichkeiten fokussieren.“
(SZ: Reinhard Palmer)

Die meiste Wärme verlierst du über’n Kopf – du könntest dir jetzt einfach eine Mütze aufsetzen oder aber ein Konzert von Shakti und Matze besuchen.
Die sind Gute-Laune-Verbreiter, Alltags-Fluchthelfer, ihre Lieder und Geschichten echte Wärmequellen. Auf hunderten Konzert-Abenden in ganz Deutschland haben sie ihr Publikum auf andere Gedanken gebracht und viele Fans gewonnen.
Shakti und Matze singen von einer goldenen Schallplatte, Beatles-Botschaften, einem magischen Bus, dem Captain-Picard-Frosch, ihren Reisen durch die Nacht, Sieben-Zonen-Tonnen-Taschen-Federkernmatratzen und sie haben ein Abschiedslied für Menschen, die immer noch »Tschüssikowski« sagen.
Du wirst dich in ihren Liedern und Geschichten bestimmt wiederfinden.

Neben Gitarren und Gesang sind eine Autoharp, ein Stylophone, Wah-Wah-Tubes, Maultrommeln, ein Klaviatur-Glockenspiel, Kazoos, Percussion und was sonst noch in den Reisekoffer passt, zu hören.

Sie waren gleich mehrere Monate auf der Liederbestenliste, haben den Kleinkunstpreis Belziger Bachstelze gewonnen, sind für den Fränkischen Kabarettpreis 2026 und den Emmendinger Kleinkunstpreis nominiert und eines ihrer zahlreichen Alben ist gerade beim 43. Rock & Pop Preis 2025 als »Bestes Chanson-Album« ausgezeichnet worden.

Die Rheinpfalz schreibt: »Zwischen Musikkabarett und Liedermachergenre blüht in der Provinz allerfeinster Kleinkunst-Pop, schwappt allerneueste Deutsche Welle ohne Elektronik in die Gehörgänge hochamüsierter Konzertbesucher«

Die Voyager 1 sendet weiter